Nikmati momen-momen spesial yang berakar jauh ke masa lalu
Gifu bergelut dalam sejarah dan tradisi berabad-abad. Panglima perang besar telah bangkit dan jatuh di sini, nasib mereka mengarahkan jalannya sejarah Jepang. Hidup terus berjalan, tetapi jalanan tradisional tetap bertahan di kota-kota di mana masa lalu dan masa kini tidak dapat dipisahkan. Demikian juga, cara tradisional tertentu dalam melakukan sesuatu tetap ada.
Seni dan kerajinan telah lama berkembang di Gifu. Wilayah ini adalah rumah bagi pisau Seki, Mino washi (kertas Jepang), pengrajin kayu Hida, peralatan Mino, pewarnaan nila, dan kerajinan lain yang telah diwariskan dari generasi ke generasi pengrajin — tidak hanya dipertahankan, tetapi berkembang dan masih merupakan aspek penting dari lokal komunitas.
Hal yang sama berlaku untuk tradisi lain. Ada Teater Ji-Kabuki, tempat rombongan amatir lokal menampilkan versi khas Gifu dari drama kabuki, dan metode berusia 1.300 tahun menggunakan burung kormoran untuk menangkap ikan ayu. Dikenal sebagai ukai, hanya penangkapan ikan dengan burung kormoran di kota Seki dan Gifu yang dilindungi oleh Badan Rumah Tangga Kekaisaran Jepang. Melihat para nelayan ukai di Sungai Nagara dengan api di malam hari adalah pemandangan Gifu yang ikonik — salah satu dari banyak momen Gifu khusus yang berakar sampai jauh ke masa lampau.
Mino Washi: 1.300 Tahun Pembuatan Kertas
Pembuatan kertas telah didokumentasikan di Gifu selatan sejak tahun 700-an, saat bagian dari wilayah itu dikenal sebagai Provinsi Mino. Seribu tiga ratus tahun kemudian, kertas washi Mino dianggap sebagai salah satu hasil terbaik di Jepang dan telah diakui secara internasional, dengan proses produksi kertas bermutu tinggi yang menerima penunjukan UNESCO dengan dua varietas washi lainnya sebagai Warisan Budaya Takbenda pada tahun 2014.
Dibuat dalam bentuk yang paling tradisional dengan kozo mulberry dan air jernih dari Sungai Nagara, Mino washi saat ini memiliki banyak kegunaan. Seperti yang akan Anda temukan jika Anda mengunjungi toko kerajinan di kawasan tua kota Mino atau mampir ke Museum Mino Washi, ketahanan kertas —dan keindahan estetisnya— telah membuatnya diterapkan pada semua jenis, mulai dari pencetakan gulir, layar geser pintu dan kipas untuk kotak kartu nama, kap lampu dan bahkan pakaian.
Di museum, Anda juga dapat mencoba membuat washi sendiri – ini adalah salah satu dari banyak lokakarya langsung yang tersedia di daerah tersebut. Mengubah bubur kayu menjadi washi adalah pengalaman yang menyenangkan dan sedikit berantakan yang berakhir dengan Anda membawa pulang selembar kertas Anda sendiri dan mendapatkan pemahaman tentang seberapa banyak keterampilan yang terlibat dalam proses pembuatan kertas Mino washi.
Seni Kerajinan Kayu Hida
Sejak tahun 700-an, wilayah Hida di Gifu utara telah memiliki reputasi untuk kerajinan kayu. Para pengrajin kayu Hida membangun kuil-kuil dan tempat-tempat suci yang sangat bagus sehingga Provinsi Hida yang lama dibebaskan dari pembayaran pajak sebagai imbalan atas pengiriman sekelompok pengrajin kayu ke Nara, ibukota saat itu. Sementara di sana, mereka membantu menciptakan beberapa struktur bersejarah paling terkenal yang tersisa di Jepang.
Diturunkan turun-temurun, Anda dapat melihat pengerjaan hari ini di ukiran berukir di atas kendaraan hias di banyak festival di Gifu, dan di bangunan kayu tradisional di kota tua Takayama. Anda melihatnya di kerajinan tangan yang dijual di pasar pagi Miyagawa di Takayama dan di toko-toko kerajinan di seluruh wilayah. Pengrajin kayu Hida telah meninggalkan jejak yang tak terhapuskan pada Gifu dan budayanya.
Sementara pengrajin kayu Hida berakar pada tradisi, mereka tidak terjebak di masa lalu. Baik bekerja dengan cypress, cedar atau beech, mereka juga menggunakan teknik tradisional mereka untuk membentuk kreasi kontemporer. Ada garis-garis ramping furnitur Hida, peralatan dapur, dan banyak lagi. Dan itu semua dibuat sambil memastikan pengrajin dan hutan terus hidup berdampingan.
Mino Ware: Bentuk Keramik Paling Luas di Jepang
Dari semua kerajinan Gifu yang kaya dan beragam, tidak ada yang berdampak pada Jepang melebihi keramik Mino Ware. Dilahirkan lebih dari 1.300 tahun yang lalu, Mino Ware kini memiliki lebih dari 50 persen dari semua keramik buatan Jepang. Mengacu pada tembikar yang diproduksi terutama di kota-kota Gifu di Tajimi, Toki, Mizunami dan Kani, salah satu fitur modernnya adalah tidak terbatas pada parameter ketat. Ini dapat dibuat dengan tangan pada skala terkecil atau diproduksi secara massal di pabrik-pabrik, dan pengrajin di wilayah tersebut dikenal menerapkan teknik respek-waktu untuk menciptakan beragam produk dan gaya. Apapun itu.
Ada gaya tertentu yang merupakan khas Mino. Warna hitam Setoguro, warna kemerahan terang dari Shino, dan warna hijau Oribe, yang mengambil namanya dari samurai abad ke-16 dan guru upacara minum teh Furuta Oribe, semuanya merupakan penampil tradisional Mino-ware. Di bengkel-bengkel di sekitar tenggara Gifu, Anda dapat mencoba membuat versi Mino-ware Anda sendiri, atau mampir di tempat-tempat pembakaran untuk belajar tentang berbagai pendekatan yang dilakukan pengrajin untuk kerajinan mereka. Dan, tentu saja, ada banyak tempat untuk membawa pulang satu atau dua suvenir Mino-ware spesial.
Menonton Nelayan Kormoran Ukai Tradisional Gifu
Setiap malam, dari pertengahan Mei hingga pertengahan Oktober, sejarah berlangsung di Sungai Nagara. Bara api dan bunga api melayang-layang dari lentera berapi-api yang digantung di busur perahu nelayan yang diukir tangan, menebarkan jejak oranye di atas air. Di tangan para nelayan yang terampil, burung kormoran yang ditambatkan terjun ke aliran Nagara, berburu ikan ayu. Ini adalah ukai, bentuk penangkapan ikan yang terus berlangsung di Gifu selama 1.300 tahun berkat upaya pelestarian sungai setempat selama beberapa generasi.
Setiap kapal dipimpin oleh seorang usho, seorang nelayan kepala yang mengendalikan sekitar sepuluh burung kormoran sekaligus dengan sistem string. Sejak 1890, setiap usho di Gifu telah dipekerjakan oleh Badan Rumah Tangga Kekaisaran untuk membantu melestarikan tradisi ukai. Dan masing-masing usho, meskipun mereka hanya menangkap ikan selama setengah tahun, memiliki tanggung jawab sepanjang tahun untuk burung kormorannya —melatih, merawat dan membentuk ikatan sekitar 20 burung pada waktu tertentu.
Sembilan perahu masih beroperasi di Nagara, di kota Seki dan Gifu, dan siapa pun dapat menonton mereka dari pantai atau dari perahu di atas sungai. Tapi, jika Anda tidak bisa datang ke sini selama musim memancing, ada juga museum yang penuh dengan pameran multimedia interaktif yang menghidupkan ukai.
Sekigahara: Pertempuran yang Membentuk Jepang
Lihatlah peta daratan utama Jepang dan Prefektur Gifu yang hampir membagi dua pusatnya. Selama berabad-abad yang menjadikan daerah yang sekarang disebut Gifu sebagai kunci strategis bagi panglima perang yang ingin memberikan pengaruh terhadap bangsa.
Pada suatu hari di bulan Oktober tahun 1600, di kota Sekigahara barat daya Gifu — yang saat itu merupakan garis pemisah antara budaya Jepang timur dan barat — perjuangan berat selama berabad-abad berakhir. Dua tentara bentrok, pasukan timur Tokugawa Ieyasu dan pasukan barat Ishida Mitsunari. Meskipun kalah jumlah, Tokugawa menang dan akan menyatukan Jepang, mendirikan pemerintahan baru Edo pada 1603 dan mengantarkan perdamaian selama berabad-abad. Masih pertempuran terbesar yang pernah ada di tanah Jepang, Sekigahara sekarang menjadi bagian dari Deklarasi Bersama KTT Medan Perang Dunia dengan Gettysburg di AS dan Waterloo di Belgia.
Hari ini, spanduk melayang di atas angin di situs pertempuran kedua di Sekigahara dan di perkemahan Tokugawa dan Ishida. Ada ketenangan yang membuatnya sulit untuk membayangkan kebrutalan yang terjadi saat lebih dari 160.000 pria bertempur hari itu. Untuk itu, kunjungi Sekigahara Memorial yang baru (buka dari Juli 2020), di mana Anda bisa merasakan skala luas dan dampak pertempuran, dengan baju zirah dan persenjataan periode, pameran realitas virtual, dan pajangan temuan yang digali dari medan perang.
Keajaiban Ji-Kabuki
Tidak banyak pementas yang mendapat sorakan semangat ketika mereka mengibaskan garis atau uang yang dilemparkan ke atas panggung. Itu semua bagian dari hiburan di Ji-Kabuki. Bentuk kabuki pedesaan — seni formal dan teatrikal yang ditetapkan oleh UNESCO sebagai Warisan Budaya Takbenda — Ji-Kabuki kasual, interaktif, dan menyenangkan. Secara tradisional dilakukan oleh rakyat jelata, tidak ada tempat lain di mana Ji-Kabuki sepopuler di Gifu, di mana terdapat lebih dari 30 organisasi Ji-Kabuki yang menjaga bentuk seni tetap hidup di sembilan teater bersejarah di wilayah tersebut.
Meskipun semua Ji-Kabuki mungkin terlihat sama di mata awam —dilakukan dengan riasan wajah yang rumit, ucapan berlebihan, dan kombinasi aktor, narator, dan musisi dalam kostum tradisional— ada berbagai permainan dalam daftar lagu Ji-Kabuki. Ada drama kontemporer “sewamono” yang menggambarkan kehidupan di era Edo (1603 – 1868) ketika budaya Ji-Kabuki dimulai, drama periode “jidaimono” yang menceritakan kisah samurai pra-Edo, dan drama tari “buyo”.
Anda tahu bentuk seni telah ada sejak lama ketika “kontemporer” yang berarti sesuatu ditemukan pada tahun 1600-an. Tapi yang mungkin tidak Anda ketahui menonton Ji-Kabuki adalah bahwa semua itu dilakukan oleh amatir — oleh penduduk setempat, untuk siapa pun.
